​«Тангейзер» — не мимо Сургута!

​«Тангейзер» — не мимо Сургута!

Странное происходит в стране. Повод для бучи — театральные постановки. Возмущенцы — почвенники-ортодоксы. Сопротивленцы — интеллигенция. Вы видели фото митингов в поддержку пресловутого «Тангейзера»? Заметьте, тысячами на площади вышли не только традиционно либеральнейшие жители двух столиц, но и просвещенные обитатели наукограда Новосибирска — обнадеживает! Их главный наказ: у сцены никто не вправе отнять статуса Трибуны, этой площадки, с которой режиссер направляет массам свое послание — высказывание. Внимание: мы говорим действительно о Режиссере, а не об иллюстраторе, не о бюрократическом/мещанском угоднике.

Совсем не планируя того, своей премьерой Сургутский театр поддержал свободу театрального высказывания в нашей стране. В феврале на сцене Сургутского театра прогремел спектакль «Чудо в перьях» в режиссуре художественного руководителя театра Владимира Матийченко. Пьеса-основа — незабвенный «Недоросль» Д.Фонвизина. Из пьесы слов не выкинуто. Но можно только посочувствовать зрителю, который ждал театрализованного пересказа сюжета — ветхозаветного для истории русской литературы.

Такую публику нужно срочно убаюкать какими-нибудь псевдодворянскими расшаркиваниями в камзолах и выдворить на показы в Малый драматический. Это будет правильно.

В самом деле, такой публике ведь неинтересно, почему человек, похожий на Путина, расправляется с Тришкой под дикий драм-н-бэйс? Неинтересно, зачем в поместье госпожи Простаковой вдруг воцаряется феодальная Япония? Неинтересно, почему дядюшка Стародум вещает в статусе отца народов Иосифа Виссарионовича? И еще до полусотни таких «неинтересно», с которыми «велкам» в иллюстративный русский театр, но не сюда — в зону сложных, опасных и неприятных догадок о нашем коллективном бессознательном.

Действительно, озвученные вопросы можно продолжать до бесконечности. Проблема в том, что они обращены к мыслящему зрителю. А не к тому, кто ожидает: как же режиссерски будет решена стычка Скотинина и Простаковой? Удивительно, что такая косность в Сургуте обнаружилась не в сфере власти, а в СМИ. Именно отдельные журналисты осудили и не приняли премьеру. Но не власть — представители которой, отметим, посетили премьеру.

Да, спектакль смотреть долго. Но это только по сургутским меркам (в столицах продолжительность спектаклей нередко превышает пять часов, и это не «легонькие» постановки). Но немало зрителей смотрят спектакль до конца, и в финале актеры видят лица благодарных зрителей. Это и люди в возрасте, и молодежь. Их глаза лучатся, розовеют лица. Театр знает: эти — поняли! А те, кто хочет понять еще больше, придут снова. И театр ждет их.

…И да, еще раз: Сургутский театр — против театральной цензуры. И за «Тангейзер»!

Мнения

Марина Жабровец, заведующая кафедрой режиссуры Тюменской Государственной академии культуры, искусств и социальных технологий:

«Режиссер в союзе с художником поднимает, словно затопленную Атлантиду, целые пласты российской истории XIII-XVIII веков, неспешно и причудливо перемешивая их, соединяя с игровой театральной природой. Завораживающее движение гигантского колеса движет нас не по проторенной колее сюжетной линии, а в глубь исторических, поэтических, философских измерений автора и театра. У писателя и театра – общая боль за страну недостроенных кораблей, которые, как ни скрещивали их с телегой и паровозом, все одно ползут по земле на мужицкой тягловой силе и при этом сильно смахивают на инвалидные коляски».

Мария Епанешникова, независимый критик:

«Чудо в перьях» — это тот случай, когда зрителю следует обрадоваться. Фонвизинский «Недоросль» для современного театра — довольно безжизненный текст. Не только шестикласснику, но и взрослому человеку нелегко освоить резонерские речи главного положительного героя — дядюшки Стародума. Даже фраза «Не хочу учиться — хочу жениться» среди молодежи давно не актуальна… Фонвизин, на мой взгляд, может быть только благодарен режиссеру за реинкарнацию классицистической комедии и придание ей эпического масштаба: на наших глазах меняются эпохи, формы госустройства, но не парадигма существования народа. Отменят ли крепостное право, придет ли всеобуч, появится ли мобильная связь и нефтяные трубопроводы — эти «переодевания» в стране ничего не меняют. »

Анна Холуянова, завлит Сургутского театра:

«Старая комедия не как иллюстрация для школьников и музейный экспонат, а как свежайшее, злободневное, остросоциальное, интересное для всех думающих людей (независимо от возраста!) высказывание, — так подать привычный материал действительно надо уметь. Самое интересное — для того, чтобы вместить все эти парадоксальные находки и полутона, Матийченко не пришлось ни изменять сюжетную линию, ни переписывать, адаптируя под современное восприятие, текст пьесы. Главную тему — взаимоотношения человека и государства — режиссер вычитал в первоисточнике.

Николай Ганущак, заведующий кафедрой филологического образования и журналистики СурГПУ:

«Мне нравится все новое. Можно по-разному оценивать спектакль, но мне очень импонирует, что это — личностный взгляд режиссера, которым он хочет поделиться со зрителем. Лично я увидел Фонвизина. Увидел те идеи, которые присутствуют в его творчестве. Тем же, кто хочет получить «Недоросля» в чистом виде, я могу порекомендовать сходить не в театр, а в библиотеку. А лично мне было бы скучно сидеть на спектаклях, поставленных строго по тексту Фонвизина, Бунина, Горького, Грибоедова и т.д. Это, мне кажется, даже не спектакли, а некие ученические работы в театральных институтах. Владимир Матийченко — уже состоявшийся режиссер, давно вышедший из этих рамок… Я думаю, если бы не было спектакля «Чудо в перьях», то не было бы сейчас в Сургуте и разговоров о Фонвизине. Со дня премьеры прошел почти месяц, а мы продолжаем обсуждать премьеру. Многие люди заинтересованы, хотят попасть на спектакль. Театр предлагает не то, что мы хотим увидеть, а то, о чем, может быть, даже не думали».

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎